jueves, 18 de noviembre de 2010

Se clava el chancho...

Buenas. Soy El autor de este "Muy Esporádico Blog". Y quería disculparme por el atraso y el poco movimiento del mismo.
macanudo del 2010-09-22 por LINIERS


Espero dentro de poco estabilizarme, espero también aprender a usar mejor las herramientas webs. Y así vendrán buenos tiempos para este blog, total material hay de sobra. Es mas mucho se fue desperdigando por otros medios, por otros ríos o por otros arroyitos. Es solo que no encuentro los tiempos ni las formas para presentarlos por aquí. Pero ya todo se acomodara. Hasta ese entonces tengan paciencia y peguense una vuelta de vez en cuando.

See you soon...



domingo, 10 de octubre de 2010

Gardenia - Invocación a los pájaros


La inspiración o si se quiere la influencia es de alguna forma copiar lo que uno ya conoce. Pero ojo uno también (si es osado) puede modificar la receta para ver que sale. Puede agregar más o menos ingredientes. Y puede probar con algunos nuevos o distintos también. De esta forma se descubren nuevos sabores. Tratando de hablar de música (y en especial de rock) parece que estoy hablando de comida. Algo tendrán que ver, supongo y espero.

Pero esa intro me sirve para hablar de Gardenia y de su primer LP Invocación a los pájaros (2009). Y es que este trabajo es un crisol de influencias o de inspiraciones. Pero que a la vez busca nuevos sabores. Es un álbum de géneros cuya degustación y consumo esta reservado para “algunos” y no para todos. Géneros como rock espacial, rock progresivo y art rock podrían llegar a usarse como referencia familiar. También tienen gran protagonismo ritmos mas propios de estas tierras como Zambas y hasta el Tango (la culpa la debe de tener el bandoneón seguramente)

Gardenia En Vivo Tocando en Hinchapelotas (fecha 2009-02-07)

Nombres propios se hacen presentes cuando uno escucha Invocación: Spinetta (en su etapa Pescado Rabioso/Invisible) Led Zeppelin, Pink Floyd, Tool y hasta Mars Volta. Todos ellos integran ese crisol de inspiración e influencias del que hablaba antes.

Pero un párrafo aparte merece Ariel Minimal quien es el referente sonoro obligado. Sin duda algo debe haber detonado al escuchar a Pez en los Gardenia y en especial en Iván Luis su líder, guitarrista y cantante. Algo que le dijo este es el camino.

Gardenia En Vivo Tocando en Ututo (fecha 2008-11-20)

A la grabación de este primer LP se la ganaron sobre el escenario a fines del 2008 en un concurso de artistas (de todos los géneros). Un premio realmente merecido. Por que ese es el punto más alto de esta banda “El Vivo”. Esta banda en vivo genera magia, genera viaje. Algo de lo que muy pocos grupos pueden jactarse. Y ese es el talón de Aquiles de esta obra, por que no lograron pasar esa magia a disco. A pesar de esto último Invocación es una de las mejores y más logradas grabaciones para alguna banda Salteña y pone bien alto el parámetro para medir cualquier trabajo próximo.

Presentación de Invocación en Beelzebul (fecha 2009-11-27)

Y así es que (como a tantas otras cosas) solo el tiempo dirá que le deparara a esta banda, y si es que lograran pasar de este buen debut. Y sobre todo si llegaran a crecer disco a disco y buscar nuevos horizontes. Pero el primer pasó esta gratamente logrado.
Por que la carta de presentación de Gardenia es de lo mejor.

Gardenia - Invocación a los pájaros (2009)
Invocación a los pájaros (2009) (Tapa de la primera versión)
(01) - El Sigmur
(02) - Golem
(03) - Milkimeda
(04) - Viento Y Viajar
(05) - Mammatus
(06) - Donde El Mar
(07) - Se Hagan Vida
(08) - Padmasan
(09) - Carlssin
(10) - Maskaram
(11) - Mil Veces

A tener en cuenta Golem, Donde El Mar, Mil Veces y la ganchera (con gran distorsión y todo) Viento Y Viajar. Podes escuchar el disco completo online en: http://tny.gs/lIUvqN
Grabado entre los meses de mayo y julio de 2009 en los estudios El Cerro y masterizado en los estudios Eko ubicados en San Lorenzo.
Año de Salida: 2009
Gardenia es: Iván Luis: guitarra y voz. Sergio Caram: bajo. Pablo Moreno: guitarra y coros. Guido Rojas: sintetizador y bandoneón. Adrián Chocobar: batería y percusión.

Para mas información de la banda:

Gardenia - Viento y Viajar (Versión 2007)

Atención que esta canción en el disco esta un poco diferente. Esta versión es del 2007.


jueves, 29 de julio de 2010

“Tengo una banda amiga que me aguanta el corazón”

El pasado domingo 25 de julio en la Megaestacion La Vela Puerca marco su segunda presentación en la ciudad de Salta, con algunas tempranas interrupciones por problemas en los vallados y un acotado marco de publico la banda Uruguaya brindo dos horas de un enérgico show con canciones de letras reflexivas y sobre todo un ska bien arriba.

Por: Eduardo A. Pece



La excusa que los trajo por segunda vez a una de la ciudades mas homo fóbicas de la Argentina fue la gira presentación de su CD EN VIVO + DVD Normalmente Anormal editado el año pasado el cual es una selección de algunas de sus mejores canciones tomadas en vivo y coreadas por multitudes, mas otras canciones inéditas y también perlas encontradas en las archivos de la banda.
Este DVD se pudo ver antes del show y fue en general, muy bien recibido, aunque tal ves por la impaciencia del público de ver a actuar a la banda se escucharon muchos silbidos durante su proyección.
El show largo a las 20:14. Ha minutos después de haber terminado el DVD que cerraba con la canción Escobas. Largaron con Mañana del disco De Bichos Y Flores de 2001 aquel segundo para la banda pero el primero en ser producido por el gurú del rock latino Gustavo Santaolalla.
Entonces todos los presentes que estaban viendo a La Vela por primera vez se dieron cuenta de que lo que se trata un show de los uruguayos: “energía” y “agite”
Sebastián Teysera o "el Enano" la primera voz y responsable de la mayoría de las grandes canciones de la banda, dio la bienvenida después del segundo tema “Un placer estar acá” para seguir con Escobas tema extraído del tal vez mejor disco de la banda y el que los llevo a la popularidad A Contraluz (2004). Del estribillo de esta canción sale el titulo del DVD + Disco En Vivo “...Es algo normalmente anormal... Yo solo pido ya no llorar más. Y eso ni yo lo quiero saber”
Al Terminar este tema se produce la primera interrupción. Y la banda se retira para que puedan arreglar “los fierros que se están viniendo” del vallado según dijo El Enano.
En ese ínterin que serian 4 minutos el baterista Pepe Canedo y el Bajista Nicolás Lieutier acompañaron al público en el infaltable cantito “Vamo! La Vela de mi Corazón!”.



Y la música regreso con todo, gracias a la fuerza de aquella canción cuyo video tenia bailando a un simpático viejito de camisa roja De Atar. Después seguiría Por Dentro en la cual la gente acompaño toda la canción gritando bien fuerte.
A su termino se interrumpió de nuevo el recital, otra vez por el problema del vallado, pero esta ves explicado por un miembro del staff de tal manera para que nadie se enoje: “Lamentablemente la presión y la alegría que ustedes le están poniendo hace que nos seda el vallado... Dénos unos minutitos para solucionar el tema”
La demora esta vez fue mas larga, un poco más de 10 minutos, pero fue la ultima interrupción, por cierto inconvenientes de este tipo es algo ya crónico en la Megaestacion. Siempre hay problemas con los vallados.

Los Uruguayos volvieron de nuevo bien arriba, pero con un poco mas de bronca siendo Doble Filo la elegida. Entonces la banda agradeció la paciencia del público y la segunda voz Sebastián Cebreiro también agradeció a un “chiquilín” que le regalo la remera que llevaba puesta y le dedico Clones. Y así sonó por primera vez en la noche un tema del último disco de estudio de la banda El Impulso (2007).

Antes de arrancar con Colabore el simpático líder se calzo la viola eléctrica y seguido de La Sin Razón la cosa se puso mas rockera con zapada incluida.



Acto seguido “El Enano” agradeció y aviso que iban a hacer “otra cosa” y bajar un poco el ritmo y se calzo esta vez la viola acústica. Y comenzó los arpegios de Respira que como dijo un amigo tiene un aire a alguna canción de Pink Floyd. Para No Verme Mas, Vuelan Palos formaron también parte de este segmento que comenzó tranquilo y fue levantando en intensidad.



Y los 8 integrantes de La Vela Puerca nos vuelven a levantar con guitarras y su marca distintiva los vientos bien arriba e inundando todo. Así llegan por ejemplo El huracán y Haciéndose Pasar Por Luz.

Fue muy emotivo el momento cuando se escucho Mi Semilla y los presentes cantaron casi a capela el final de esa optimista y hermosa canción que parece inoxidable.
Y también otro gran recuerdo se llevaron los que asistieron cuando al final de Madre Resistencia se homenajeo a esa “Bestia casi argentina” comenzando a mechar los acordes de TV Caliente (Virna Lisi) tema de Sumo, con su (sobre todo hoy) inolvidable Luca Prodan a la cabeza.



Después de un descansito de los músicos. Que subieron por su mano izquierda al entrepiso del local donde se había improvisado “un detrás de escena” Teysera bajo solo se sentó en una silla acomodo el micrófono e hizo un comentario de por que uso casi todo el recital ese gracioso sombrerito (se lo habían regalado ayer) y empuño la guitarra acústica una vez mas para despacharse con José Sabia otra optimista y hermosa canción. Ahí de nuevo las revoluciones fueron ascendiendo con Por La Ciudad y De Tal Palo, Tal Astilla donde un redoblante que se coloco al medio del escenario contagio de ritmo mientras arrojaba agua y después cerveza (ritual clásico de la banda) por lo golpes de un invitado que parecía ser miembro del staff de la banda.


“Zafar” fue definitivamente la mas coreada de la noche gracias a que lo músicos acompañaron a la gente que la canto casi en su totalidad “Me voy, silbando y sin rencor
Y estoy, zafando del olor"
(si uno alzaba la mirada al publico se podía ver a mas de uno que disimulaba las lagrimas)
Este pasaje contó solo con algunas intervenciones de Teysera que sabe bien como hacer que el publico se suba al show y sea parte de el.
Y sin pausa entre tema y tema se largo El Viejo y se largo también el gran pogo de la noche, muchos que estaban esperando esa canción se abalanzaron al revuelo para ser parte del. Y la ultima en sonar fue El profeta que marco el final de un gran noche.
“Nos vemos la próxima” se escucho decir rápidamente desde el escenario mientras volaron las baquetas y también algunas púas.



De esta forma La Vela Puerca piso por segunda vez el “Obras” de Salta pero siendo menor la cantidad de los que asistieron con respecto al 2008. Uno de los responsables de esta situación debe haber sido el casi doble del precio de la entrada en comparación con aquella primera vez. Así maltrata la economía actual a todos y el mundo del rock no es exento. Pero los que lograron estar presentes se llevaron un buen show de recuerdo con lo mejor que tiene para ofrecer esta gran banda que a muchos le “aguanta” el corazón.


Foto de la lista de temas del show que no se respeto del todo

Lista de Temas Show del 2010-07-25 La Vela Puerca en SALTA
01 Mañana
02 El Ojo Moro
03 Escobas
pausita
04 De Atar
05 Por Dentro
pausa
06 Doble Filo
07 Sin Palabras
08 Potosí
09 Colabore
10 La Sin Razón
11 Respira
12 Caridad
13 Para No Verme Más
14 Razón De Ser
15 Vuelan Palos
16 Va A Escampar
17 El Huracán
18 Rebuscado
19 Haciéndose Pasar Por Luz
20 Mi Semilla
21 Madre Resistencia / TV Caliente (Virna Lisi) tema de Sumo
22 Llenos de magia
23 José Sabia
24 Por La Ciudad
25 De Tal Palo, Tal Astilla
26 Zafar
27 El Viejo
28 El Profeta

sábado, 26 de junio de 2010

La banda del Piti y su fiesta pastillera

Por primera vez se presentaron Las Pastillas del Abuelo en Salta. Fue el pasado sábado 19 de junio con una muy buena recepción en la gente que llego a La Estación Megadisco y disfruto del tempranero show

Por Eduardo A. Pece

El lider Juan Germán "Piti" Fernández

Las pastillas del abuelo es una de las bandas que mas rápido ascendió en la historia del rock argentino nacieron en el 2002 y cuentan con solo 3 discos de estudio pero ya convocan multitudes en el país y en Buenos Aires hasta llenan estadios. Si las armas de las bandas son las canciones las pastillas logro en sus inicios armas virales, ya que en ese entonces un puñado de sus canciones en versiones acústicas se filtraron por Internet y llegaron a miles que las escucharon y la reenviaron a otros miles de esta forma lograron hacer del “El Sensei” un hit aunque a esta canción la banda no la grabo en ningún disco y tampoco la toca en su presentaciones en vivo.

El lugar elegido para la fiesta pastillera fue La Estación Megadisco que se va convirtiendo en el “Obras” de Salta en parte por falta de otros espacios y también por que soy generoso con los adjetivos. Ya desde las 1730 comenzó a llegar la gente y hacer la fila en la puerta del local, fila que se extendió por la calle Balcarce hasta doblar en la Alsina y seguir varios metros. Estas puertas se abrieron alrededor de las 1840 pero la fila siguió su longitud en parte por la demora en el cacheo policial previo al ingreso y también por la continua llegada del público.
Ya adentro los que llegaban se iban acomodando bien cerca del escenario procurando estar lo mas cerca posible y de esta forma en poco tiempo se cubrió la parte mas baja del lugar. Aunque otros eligieron mirarlo desde “arriba” y se subieron al entrepiso. Adentro vendían solo gaseosas y varios se quedaron con las ganas de amenizar la espera con una cerveza. En esta previa la gente entono un par de canciones de la banda y algunos cantitos de aguante. Adentro se vendían también los discos y las remeras oficiales de la banda.

Es de recalcar la edad de la mayoría de los que asistieron. Para muchos debe haber sido su primer recital de rock. Este es un si un fenómeno que vive la banda en cada lugar que se presenta y esta vez no fue la excepción siendo que la mayoría de los presentes no debía tener mas de veintitrés y la gran gran mayoría no pasaba de los dieciocho.



La banda que fusiona rock con ska, candombe, chacarera, country, reggae, etc piso el escenario a eso del 1940 ya con el local repleto en su parte baja y con muchos en los escalones para ver mejor y otros arriba para ver todavía mejor. Así se armaron los primeros saltos, fueron dos temas rápidos y seguidos. Entonces su líder Juan Germán "Piti" Fernández daría la bienvenida al show y comenzaría la primera de muchas intervenciones. Esto es algo particular de esta banda su frontman habla mucho con el publico. En estas primeras palabras pido que “se cuiden” y no se golpeen, en especial lo que estaban adelante, esto fue por que se estaban amontonando cada vez más. Menciono su gran amor por el norte, y dijo que tanto el como el resto de los integrantes vienen de visita seguido.
Y así siguieron con la lista de temas que paso por los tres discos y el primer demo de la banda pero en su mayoría fueron de la última placa Crisis (2008). Algunos poco llegaron comenzado el recital tal vez fueron avisados por amigos que ya estaban adentro merendándose con lo tempranero del recital. Y muchos son los que se deben haber sorprendido por la gran cantidad de féminas hermosas presentes, la verdad muy bonitas las pastilleras.

Los canciones de las pastillas vienen con letras bien largas esa es la marca de la banda por eso no es de extrañar que si uno hacia el ejercicio de ver la boca de los presentes poco se sabían las canciones completas.
Así pasaron temas con pasajes futboleros (Peldaño, Otra vuelta de tuerca) festejado por lo muchachos. Y los temas de amor también por ejemplo Candombe loco y su “que de todas esas rosas que te dieron
ninguna fue de papel”
coreado por las chicas. Algunas otras canciones que pasaron fueron Los oportunistas, Historias, Cómo pudo entrar en mí.



Con la canción Qué es Dios escrita según relato Piti por un taxista y poeta amigo se dio el momento mundialista y así con luces celestes y blancas de fondo se escucho gritar a casi todos “Muchas gracias señor dios”. Muchas gracias señor diez. “

Es notable la presencia de Piti en el escenario y es el que absorbe las miradas, es llamativo sus malabares con el micrófono inalámbrico que lleva en una mano y con el que juega constantemente.
En la banda es muy importante la sección de vientos que forman una trompeta y un saxo. Y le da mucho cuerpo a la banda. En ese sentido una de la mas festejada fue sKalipso que desato el gran pogo de la noche.



Pero la perlita fue en los vises cuando Enano se convierte en La Parabellum Del Buen Psicópata aquel gran tema de la banda mas popular de nuestro suelo Los Redondos y así los ricoteros (y los no tanto también) tuvieron su momento al final del recital. Recital que termino pasadita las 22.

De esta forma el grupo fenómeno y por que no la banda del momento paso por Salta. Brindando un buen show con muchos detalles atípicos para los shows que se dan en la ciudad pero una verdadera fiesta para los muchos que gustan de Las Pastillas del Abuelo.

jueves, 27 de mayo de 2010

Locura o Relax? - Un especial de Virus

En el Programa Touch And Go del día Sábado 24 de Abril de 2010 quien aquí escribe hizo su primer especial (de tres en total) sobre el Rock Argentino. Acá abajo esta el Audio para que lo escuchen y opinen.

Para escuchar online:
Especial de Virus por Eduardo en Touch And Go (2010-04-24) online



Para bajarlo y escucharlo en la pc, en el mp3, celular, etc...
Especial de Virus por Eduardo en Touch And Go (2010-04-24) BAJAR es un mp3 a 32kbps y pesa 4,5MB

Este primer especial se trato de Virus y su importancia en la música junto a un poco de su discografía y biografía.





Touch And Go es un reconocido programa de radio, dedicado a la música rock que ya lleva ocho años al aire en la ciudad de Salta (Argentina) y sale por FM La Estación 107.9 Mhz y para todo el mundo por http://www.laestacionfm.com.ar/ los días Sábados de 20 a 23.

lunes, 22 de marzo de 2010

No hay mal que dure (100) años, por que simplemente no debes dejar que dure



Si esta película no te patea, no te da electricidad en tu cuerpo, es por que tu vida fue inútil.
Y en una de esas te mata, y se sabe que lo que te mata ya no te puede hacer mas fuerte. Pero no te preocupes, por que eso solo les puede llegar a pasar a los hombres sensibles de los cuales ya casi no quedan. Se sabe, lamentablemente, que este mundo se esta llenando de refutadores de leyendas.

FICHA TECNICA
Título: 500 días con ella
Título original: (500) Days of Summer
Dirección: Marc Webb.
País: USA
Año: 2009
Genero: Comedia | Drama | Romance
Interpretación: Zooey Deschanel (Summer Finn), Joseph Gordon-Levitt (Tom Hansen)
Guión: Scott Neustadter y Michael H. Weber.
Producción: Mark Waters, Jessica Tuchinsky, Mason Novick y Steven J. Wolfe
Música: Mychael Danna y Rob Simonsen
Estreno en USA: 17 Julio 2009
Vista por Mi: 24 Febrero 2010
Cuantas Estrellitas le doy? (User Rating): 8.5/10



Ficha en IMDB
Ficha en wikipedia
Ficha en wikipedia en español

Trailer /ADELANTO:


Trailer Subtitulado/ADELANTO Subtitulado

PD: El titulo, de la entrada en el blog, parece el titulo de un libro de autoayuda pero bueno salio así y se queda, lo que se hizo no se puede deshacer, solo esperemos que sea tomado como algo que busca ser positivo pero no ignorante de los pormenores de vivir en este mundo.

viernes, 15 de enero de 2010

El Infierno "Del Rock ’N Roll" Esta Encantador

De AC/DC En vivo en Bs.As. (Argentina) - Domingo 6 de Diciembre de 2009

AC/DC En vivo en Bs.As. (Argentina) - Domingo 6 de Diciembre de 2009 - Cronica

En el Medio de su gira Mundial Black Ice World Tour, comenzada en 2008, AC/DC llego a la Argentina en diciembre de 2009 para brindar 3 shows los días 2, 4 y 6. Esta gira tiene como excusa presentar en vivo las canciones de su último disco Black Ice (2008) disco que busca y logra crear canciones nuevas a la altura de los grandes clásicos e himnos de la banda y de la historia del rock ‘n roll mundial.
A esta altura ya habían pasado los dos primeros shows en el estadio de River y se preparaba lo que iba a ser la tercera y última presentación.
De Salta (mi ciudad de origen y residencia) a BsAs, con la ilusión de ver a nada menos que AC/DC en vivo, como hicieron tantos otros que viajaron desde muy lejos, ese domingo recorrí el centro y varias partes de la ciudad de Buenos Aires y era imposible caminar unas cuadras sin ver alguna remera, de la legendaria banda.
Cerca de las 1800hs me iba acercando, con mi grupo de amigos, al estadio y ya se empezaba palpitar el show con miles de personas yendo hacia las puertas, ya sea en pequeños grupos o grandes, padres con sus hijos, se veía también puestos improvisados de venta de remeras, de pósters, de banderas, en fin muchas cosas con el logo de la banda. El ingreso fue ordenado, sin corridas y con la gente alegre y contenta, un detalle el suelo por donde caminábamos estaba repleto de volantes de próximos recitales (de cualquier estilo) en la ciudad. La lluvia que había caído el día anterior no llego esta vez, pero si un viento fresco que hizo que varios se pusieran sus camperas.
Ya dentro de River se ven los puestos de Merchandising oficial con precio al doble o triple de lo que encontrábamos afuera, pero tal vez con más calidad en las impresiones o las telas.

Mi entrada dice campo y para allí me dirijo, lo primero que uno siente al entrar son los paneles protectores del césped en los pies. Y al levantar la cabeza se ve toda la gigantesca masa de cemento que es el Monumental de Núñez ya ocupado desde temprano por miles de espectadores, pero con algunos puntos vacíos.

El escenario es inmenso lleno de parlantes, lleno de juegos de luces y coronado con dos gorritas rojas con cuernitos a los costados. Del medio del escenario sale una pasarela que avanza hasta la mitad del campo y llega a una pequeña plataforma final, plataforma que mas tarde nos enteraremos es una grúa en realidad. Y ahí abajo se encuentra la única valla que divide al campo en dos.

Nos acercamos esquivando gente, parada, sentada o acostada, hasta ver mas o menos cerca la primera valla. Héroes del Asfalto (la banda liderada por Michel Peyronel, ex baterista de Riff) ya había tocado. Decidimos entonces bordear esa primera valla, yendo por la pista de atletismo. Llegamos así al lado izquierdo del escenario (desde la perspectiva del público) y a mitad de camino de donde termina la pasarela.

Al rato (pasadas las 1930hs) comienzan a tocar Las Pelotas, con un repertorio de sus temas más rockeros y dejando de lado su costado canción o reggae, cosa que el público no supo agradecer y recibieron insultos abucheos y hasta botellazos. Es entendible por parte del publico pero jamás justificable su accionar, y en todo caso las quejas tendrían que ir hacia la producción que mostró un grave desacierto en esta elección, por que esta claro que esta banda (tal vez una de las mejores de la historia del rock nacional y que personalmente me encantan) no tiene ninguna conexión con el publico que va a ver a ACDC. Ojo también creo que la banda no tendría que haber acepado tocar era evidente lo que iba a terminar pasando.
La noche ya había caído sobre el estadio, y eran casi las 2100 la hora pactada para el comienzo, y desde hace algunos minutos se escuchaba una buena elección de blues clásico en el estadio (como para aplacar un poco la ansiedad, seguramente).

Entonces se apagan las luces y comienza el griterío del publico y de fanáticos que saben dentro suyo que todo el tiempo que esperaron para ver a su amada banda en vivo a llegado a su fin. Y por las 3 pantallas una al medio del escenario y otras dos ubicadas una a cada costado comienza a proyectarse un video de animación en el que un Angus Young manejando una locomotora es provocado por dos mujeres, por dos mega perras en realidad, que se bajan de la locomotora después de dejarlo atado y con el tren descontrolado a toda velocidad... Ahí se termina el video de animación y solo queda el audio de un tren que se va a estrellar. Y Acto seguido vemos como una locomotora se queda cruzada al medio del escenario por atrás y encima del baterísta de la banda Phil Rudd.

Entonces los dedos de Angus Young comienzan a tocar su Gibson SG y a hacer sonar los acordes de “Rock ´N Roll Train” el primer corte del nuevo disco por todo River. Y la gente comienza a empujar hacia delante, nuestro grupo era de 3 chicos y una chica antes de que llegue a la mitad esta primera canción ella ya había decidido que se iba ir un poco mas atrás y en cambio el resto solo quería llegar mas adelante. El siguiente es uno viejito de 1976 del disco "Let There be Rock" cuando Bon Scott ese pequeño gigante estaba con vida y en su máximo esplendor "Hell Ain´t a Bad Place to Be”. Y paso siguiente llegamos bien arriba a ese himno rockero por excelencia, "Back in Black" tal ves una de las canciones mas escuchadas de la historia de la música y en su momento en 1980 la mejor carta de presentación de Brian Johnson como cantante de ACDC al mundo, esto desato el primer gran pogo de la noche.
A esa altura ya se podía ver cual iba a ser la tarea de cada ACDC, Angus Young “LA Guitarra” es la estrella indiscutida a diferencia de casi cualquier otra banda donde el cantante es la figura. Brian Johnson (voz) es el que va a recorrer y a correr todo el escenario, arengar a la gente y el que va a gritar, el que va a chillar canciones sobre el rock n roll, chicas, alcohol y sexo toda la noche.

Y mas atrás manteniendo toda la estructura de esta industria, de esta nave como dijo Spinetta están el baterísta Phil Rudd, el guitarrista Malcolm Young hermano de Angus, y el bajista Cliff Williams que se mantienen todos bien juntitos y se alejan solo cuando cantan en algunos coros.

Siguió otra canción del ultimo disco y una de las mejorcitas del “Black Ice” que están presentando "Big Jack”. Al terminar Brian Johnson saludó diciendo "Hola Buenos Aires", en castellano para luego pasar al ingles con una arenga increíble y festejada por todo el estadio: "No hablo bien el español, pero si hablo rock ’n roll" y ese fue el pie para que comenzara a sonar el clásico "Dirty Deeds Done Dirt Cheap" coreado por muchos y cuya traducción dejaremos de lado, a la que le siguió la piromaniaca "Shot Down in Flames".

El próximo gran momento de la noche vino de la mano del hitazo que es "Thunderstruck" comenzando con el clásico coro “ohohoh ohohoh Tunder!” y toda la fuerza de esta gran canción que no te deja quedarte quieto. Le siguió "Black Ice" el tercer tema de la noche del ultimo disco, y el que le da el nombre al mismo.

Sigue el momento de relax el que sirve para tomar aire, con el blues cadencioso de "The Jack" (del año 1975 y del disco “TNT”, aunque la versión tocada en River es la de uno de los mejores discos en vivo de la historia del rock “If You Want Blood You've Got It” de 1978) momento en el cual varias señoritas en especial aquellas con buenos atributos fueron enfocadas por las cámaras y mostradas en las pantallas gigantes para todo el estadio y algunas valientes al darse cuenta que eran enfocadas se atrevieron así sin mas a ‘mostrar’, al final de este blues Angus deja su guitarra de lado y hace un gracioso strip-tease quedando solo con unos boxers que para delirio del estadio tienen estampado el logo de la banda.

Una curiosidad para marcar es que la letra de esta canción habla con ambigüedad y nunca se entiende bien que significa eso que dice el estribillo “she's got the jack” aunque muchos cocedores afirman que la letra de esta canción habla de una noche en la que todos los integrantes de la banda conocieron a una señorita y ella les transmitió alguna enfermedad de transmisión sexual.

Entonces una enorme campana desciende al medio del escenario con una soga saliéndole de abajo y Brian Johnson que estaba ubicado en el extremo de la pasarela comienza a correr y se cuelga de ella dando unos campanazos para comenzar con "Hell’s Bells" otra canción del aclamado disco "Back in Black" seguido por el hitazo que es "Shoot to Thrill" en esta canción, que los argentinos conocemos bien, Brian Johnson incito a seguir la canción con las palmas y se prendieron todas las luces del estadio, y así alentamos todos hasta el final de la canción, increíble la verdad.

Siguieron después "War Machine" la cuarta y ultima canción de la noche del disco presentado esa noche, y "Dog Eat Dog" una perlita clásica de la banda que pocos conocen. En este momento de alguna manera yo y mis 60 kilos nos habíamos logrado acercar a metros de la primera valla rodeado de altísimas dosis de testosterona, que empujaban y empujaban hacia adelante la presión era grandisima y supongo que es lo mas parecido al estar en el fondo del profundo océano que se puede estar en tierra firme, un par de veces me alarme al pensar que se me había roto alguna costilla. Ya mis amigos habían desistido de nuestra aventura de llegar lo mas adelante posible y solo quedaba yo tratando de llegar a la valla de la cual solo estaba a un metro, pero habían de ocho a diez personas adelante mió, entre ellos algunos valientes con sus cámaras de fotos tratando de capturar momentos. En este punto pensé varias veces irme un poco mas atrás pero sabiendo que el recital ya entraba en su parte final decidí aguantar después de todo un recital de ACDC se tiene que vivir así.


Entonces llego esa hermosa y poderosa canción "You Shook Me All Night Long" del nunca sobrevalorado “Back in Black” en la cual una vez mas muchos son atrapados y llevados a gritar su titulo a toda voz. Sigue “T.N.T” del disco homónimo del año 1975, con toda su fuerza y arenga en los gritos de Brian Johnson, mientras largas llamaradas salían de al lado de la batería y coronaban la canción.

Entonces una muñeca inflable gigante, gorda y en lencería se monta sobre la locomotora que se estrello al principio del recital y comienza a "Whole Lotta Rosie" en donde la banda deja claramente expresado el gusto por las mujeres ‘grandes’ de su anterior cantante Bon Scott.

Y comienza una demostración de amor en donde Angus Young ese pequeño demonio vestido de niño de colegio y con sus pasos de pato “duck walk” hechos famosos por su héroe Chuck Berry, demuestra durante "Let There Be Rock" por que no es un Guitar Hero sino un GUITAR GOD. Y durante un solo de mas de 10 minutos en donde martilla su Gibson SG, a veces con una sola mano y hace corear su solo a todo River, una vez mas, recorre la pasarela y se ubica al final para sorprendernos con lo que en realidad es una grúa que lo eleva unos cuantos metros, mientras explota una lluvia de papelitos que llegan a todo el estadio, y vuelve al escenario para terminar en una plataforma arriba de la batería. Transforman todo eso en una escena apoteótica, inolvidable.



Y se va la banda y el escenario queda vació y toda la gente pide mas y grita, muchos saben que faltan los bises que faltan destructivas canciones mas, y así la banda regresa.

Y largan con la inconfundible “Highway To Hell” y ahí comenzamos a arder con llamaradas por todos lados y Angus Young con los mismos cuernitos que mucha gente tenia puestos y que después me entere que la banda regalo al publico al llegar al estadio. No se por que pero en este momento me emocione y comencé a lagrimear tal vez sea por que mi cabeza entendió lo que estaba viviendo, que estaba escuchando esa oda al rock ‘n roll en vivo tocada por ellos mismos y por que ya todo se terminaba o tal vez sea simplemente por que me emociono fácil.
Y comienza el ultimo tema, el ultimo himno, el saludo final al rock ‘n roll "For Those About to Rock (We Salute You)" y todo el escenario se llena de cañones idénticos al que adornaba la tapa del disco homónimo del año 1981 del cual se desprende el tema. Y la canción es acompañada por mas de 20 cañonazos de salva, que nos dejan a todos gritando y medios sordos. Así terminaba todo.



Solo restaba salir del estadio y caminar por las avenidas, por las calles en ese mar de gente que se alejaba del estadio buscando alguna remera, bandera, póster en fin algo que diga que estuvieron ahí.

AC/DC vino, vio y venció, con sus cinco miembros sumando 288 años, lleno tres veces River, el estadio mas grande de la Argentina.
El show era lo que todos sabíamos que iba a ser, todos sabiamos que iba a pasar. Pero vivirlo para mi fue INCRIBLE escuchar esas canciones que están impresas en nuestros cerebros, que escuchamos tantas veces, algunos en vinilo, y otros como yo en casete, en CD y ahora en mp3.
Sin duda valieron la pena todos los gastos y sacrificios, el calor, la presión, que mi celular se allá destruido en el show, los golpes recibidos, el ir desde Salta a Buenos Aires, en fin… You Shook Me All Night Long!!!

Como la mayoría sabrá AC/DC filmo los shows de las tres noches para lo que va a ser el DVD “AC/DC Live in Buenos Aires”, como extras de ese DVD habrá notas a fans, filmaciones en el Hotel donde se hospedaba AC/DC y además una charla que mantuvo Mario Pergolini de radio Rock 'N Pop con fans de la banda.

Por Eduardo Pece

Nota: Las Fotos que hacen que esta nota no sea imposible de leer y que también ayudan a entender fueron tomadas por mi celular (las mas movidas), y el resto son de la pagina de la Revista Rollingstone Argentina y fueron tomadas por Segismundo Trivero y Rafa Suarez. Algunas tambien son de la excelente pagina AC/DC Blog de Noticias